Fiecare articol de pe această pagină a fost ales manual de un editor House Beautiful. Este posibil să câștigăm comision pentru unele dintre articolele pe care alegeți să le cumpărați.
VINAY PANJWANI
După absolvirea facultății, cu sediul în Richmond Sara Hillery s-a orientat către designul interior pentru calitatea sa mai captivantă. „Îmi place modul în care designul interior utilizează o combinație a tuturor simțurilor tale”, spune designerul, care și-a fondat firma omonimă în 2012.
Asta nu înseamnă că arta nu joacă încă un rol important în desenele sale, care adesea prezintă picturi care fac declarații, precum și imprimeuri atrăgătoare și culori îndrăznețe. Când a fost întrebat ce camere din istorie a inspirat-o, Hillery gravitează spre spațiile decorate de artiști în culori bogate, citând bucătăria lui Monet de la Giverny și Capela Rothko din Houston.
"Simplitatea spațiului, culorii și funcției din Capela Rothko mă inspiră să mă gândesc la esența unui spațiu și să nu vă fie frică să vă jucați cu culoarea sau să păstrați lucrurile simple, dacă este necesar ", spune The designer. Într-adevăr, spune ea, este vorba despre distilarea esenței a ceea ce este cel mai impactant - și adecvat - pentru spațiul dat și locuitorii săi.
Probabil de aceea, datorită atenției deosebite acordate detaliilor și croitoriei atentă, spațiile Hillery (chiar și cele mai colorate!) Nu s-au terminat niciodată partea de sus: „Cred că munca mea are o eleganță și o claritate care sunt încă foarte locuibile, indiferent de paleta de culori cu care lucrez”, a spus ea spune.
Experiența a avut cel mai mare impact. Abilitatea de a încerca lucruri noi și de a vedea provocările ca oportunități binevenite, între timp, înțelege bine limitele tale, astfel încât să poți spune nu când este cazul.
„Pentru a avea succes în domeniul proiectării, nu este vorba despre posibilitatea de a face ceea ce vă stă la dispoziție astăzi, ci de capacitatea de a vedea ce este nevoie de câteva săptămâni de acum înainte”.
Relaxat, organizat și puțin mai elegant decât înainte!
Prima mea zdrobire de design: Suzanne Kasler! Ea este culmea eleganței liniștite și subevaluate.
Zdrobirea mea actuală de design este Miles Redd. Îmi place să folosească culoarea și detaliile îndrăznețe; acest lucru oferă spațiilor sale capacitatea de a spune o poveste convingătoare.
Mi se pare greu să aleg doar una. Ador bucătăria la Giverny. Era o cameră înaintea timpului său; Îmi amintesc că m-am gândit cât de ciudat era spațiul pentru un artist atât de cunoscut și totuși cât de mult m-a afectat bogăția culorilor. Ador toate variantele de albastru (plăcile, tavanul, masa, perdelele). Afișarea modelelor plăcilor ceramice invocă un sentiment de joc și confort, în timp ce tavanul lăcuit reflectă lumina naturală în spațiu. Camera este menită să fie utilitară, dar colecția de oale de cupru expuse îi conferă pasiune și personalitate.
Capela Rothko în Houston este, pentru mine, aproape la fel de umilitor ca Notre Dame: amândoi m-au adus la lacrimi. În timp ce Notre Dame domină, crește spațiul, detaliile și bogăția de artă și materiale, Capela Rothko este dezbrăcată la esențial cu mase de culoare mici, intime, puternice, care vă copleșesc simțurile și comandă imediat respect. Chiar și băncile sunt atât de simple, dar impactante! Exteriorul este atât de solid și fără ornamente, dar interiorul capelei îmi amintește de fapt de peșterile elefanților din India: pe măsură ce ochii tăi se adaptează și poți lua pereții și arta, te întrebi cu adevărat despre persoana care i-a creat, cum s-au simțit în acel moment și ce au fost inspirați de.
Cele mai recente reviste de design și Instagram, desigur! Îmi place să văd ce fac alți creatori. Dar când sunt cu adevărat în căutarea inspirației, nu este nimic mai bun decât să-mi părăsesc biroul pentru a experimenta ceva nou. La nivel local, asta înseamnă să vizitați o nouă expoziție de artă sau să căutați acea antichitate unică care are un detaliu ciudat sau o clădire istorică. Călătoriile și explorarea îmi oferă un mod de a experimenta noi moduri de gândire și de a privi întrebările la îndemână.
A picta! Schimbă rapid senzația unei camere!
Camera perfect simetrică. Îmi place echilibrul și proporția poate mai mult decât majoritatea, dar ceea ce iubesc mai mult este încălcarea acestor reguli. Fiecare spațiu are nevoie de acel factor wow sau element de surpriză pentru a-i aduce viață și a vă reaminti că cineva trăiește cu adevărat aici.
Calitate.
Am fost inițial la școală pentru pre-med la UVA. Mi se pare fascinant corpul uman și am căutat întotdeauna modalități de a îmbunătăți viața oamenilor. Cred că nivelul de detaliu din știință se traduce prin design și acum, în loc să încerc să repare corpurile, încerc să le îmbunătățesc experiențele de zi cu zi prin mediile lor!
Kip Dawkins
Era / stil de proiectare: Trebuie să aleg doar unul? Iubesc Renașterea. Concentrarea pe simetrie, proporție și geometrie în arhitectura clasică oferă baza pentru care îmi bazez toate deciziile de proiectare, când să le urmez și chiar când să le rup!
Culoarea vopselei: Sherwin Williams Marshmallow, este alb, fildeș și piersic, toate într-o singură! Face un spațiu să se simtă proaspăt, cald și primitor.
Artist sau piesă de artă: Seria Locution a lui Joesph Adolphe.
Artistul trecut: Mark Rothko, scara pieselor sale în combinație cu utilizarea culorilor este atât de impactantă. Port aceeași filozofie în munca mea, echilibrând culoarea și scara!
Destinație locală pentru cumpărături: West End Antique Mall. Ador vânătoarea!
Magazin online: Scaun. Noi și vechi, au totul.
Articol de ridicat atunci când călătoriți: Arta sau colecții. Nimic nu aduce înapoi amintiri ca un obiect decorativ expus cu o poveste. Am ridicat artă, artefacte și chiar cutii.
Urmăriți House Beautiful pe Instagram.
Acest conținut este creat și întreținut de o terță parte și este importat pe această pagină pentru a ajuta utilizatorii să își furnizeze adresele de e-mail. Este posibil să găsiți mai multe informații despre acest conținut și despre conținut similar la piano.io.
