![Makeover Barn de ceramică vintage înainte de fotografii](/uploads/acceptor/source/70/no-picture2.png)
Lumea artei poate fi una intimidantă pentru a pătrunde, atât ca artist și un colecționar, dar dacă n-ar trebui să fie? Acesta este în esență etosul din spate Salonul 21, o platformă de cumpărare și descoperire de artă pentru tinerii pasionați de artă, cu accent pe democratizarea artei, oferind acces producătorilor prin discuții cu artiști digitali și evenimente organizate. Fondatorul Alex Bass știe ceva sau două despre construirea unei colecții cu resurse limitate; și-a echipat studioul din West Village înainte de război cu un amestec de propriile opere de artă și piese personale ale unor prieteni, artiști pe care îi admiră și chiar o piesă a celebrului artist de stradă Trevor Andrew, alias Gucci Ghost, pe care a câștigat-o într-un concurs Instagram... dar mai multe despre asta mai târziu!).
De aceea am apelat la ea pentru sfaturi despre, ei bine artă de a construi o colecție de artă atunci când nu știi de unde să începi sau ai foarte puțin de investit. În așteptarea lansării propriului serviciu de construcție a zidurilor galeriei Salon 21, care va oferi îndrumări în ceea ce privește cumpărarea și creând un aranjament de piese într-o casă, Bass a împărtășit cele mai bune sfaturi pentru a începe o colecție fără milioane de dolari. Sperăm că veți beneficia de aceste idei noi și le puteți vedea la locul de muncă în apartamentul lui Bass - și colecția ei de artă - de mai jos.
„Începeți prin a vă întreba:„ La ce muncă gravitez? ”, Spune Bass. Sigur, ați putea începe acest proces de descoperire răsfoind cărți de artă sau navigând pe site-urile galeriilor, dar pălăria ar putea fi și mai utilă, deoarece un punct de plecare este să faci un auto-audit a ceea ce ești deja atras la. „Treceți prin rola aparatului foto, treceți prin ceea ce salvați pe Instagram”, spune Bass. „Dacă nu știi ce îți place, învață ce ți-e subconstient ca."
Poate că observați că anumite culori apar întotdeauna în salvări sau că ați făcut o mulțime de picturi murale sau fotografii de graffiti atunci când explorați. Poate că peisajele o fac pentru tine. Indiferent de tendința pe care o vedeți, folosiți-o ca bază pentru termenii de căutare atunci când căutați lucrările originale ale artiștilor. „Ar trebui să începeți prin a colecționa piese cu care doriți să trăiți și să iubiți povestea din spate, indiferent dacă vine de la Artsy sau de la un prieten care este artist”, spune Bass.
Îți face griji să cumperi ceva care îți place, deoarece nu este suficient de la modă sau poate că nu apreciază în timp? Nici măcar să nu mergi acolo. Lăsați ca arta în care alegeți să investiți, indiferent de ce ar costa, să fie personală pentru dvs. și nu pentru altcineva. „Nu sunt niciodată unul care să sugereze să cumpăr ceva care să fie„ o investiție bună ”decât dacă este o piesă pe care o iubești cu adevărat”, spune Bass. „Arta este o investiție, da, dar este, de asemenea, ceva care trebuie să fie admirat, bucurat și trăit în unele cazuri.”
Probabil că știați deja acest lucru, dar colectarea - și decorarea - cu arta nu se limitează doar la pictură, desene sau chiar sculptură tradițională. Gândiți-vă la modalități de a vă face obiectele de zi cu zi mai ingenioase, atât în ceea ce privește ceea ce sunt făcute, cât și modul în care le afișați. „Am un dulap cu sticle farmaceutice de epocă în bucătărie și multe alte lucrări de artă în ediție limitată obiecte precum skateboard-urile ”, spune Bass, dintre care (din imaginea de mai jos) a câștigat de fapt într-un Instagram da gratis! „Un prieten de-al meu a început de curând să facă„ prăjituri false ”din tencuială care poate fi atârnată pe pereți. Ceramica și tapiseriile de epocă sunt un mod foarte cool de a vă îmbrăca și peretele. ”
Pentru Bass, este vorba despre modul în care obiectele tale se raportează între ele în spațiul tău. „Posibilitățile sunt nelimitate”, spune ea. „Îmi place, de asemenea, să-mi afișez camerele de film pe un raft; este practic și îmi place aspectul lor, plus că îmi amintește să ies și să le folosesc! ” O altă dintre cele mai prețuite piese ale ei de „artă?” Un Ettore Sottsass Oglinda ultrafragola. „Mă bucură în fiecare zi”, spune Bass. „Locuiesc într-un studio, așa că este așezat strategic unde îl pot vedea din orice unghi”.
Dacă există un artist pe care îl cunoști și îl iubești deja, dar care este foarte scump, folosește-l ca o trambulină pentru a obține ceva personalizat, care este în buget. „Căutați referințe pe care le iubiți de la marii artiști noi și emergenți - chiar și artiști din jurul vostru - este un loc minunat pentru a începe! ” spune Bass, care a comandat de fapt piesa pe care o vezi deasupra canapelei ei artist Lindsey Basile, un prieten, fost coleg de clasă și acum Salon 21 artist. „Ai fi surprins cât de la cheie poate fi să comanzi o piesă. Găsind ceva care se simte referențial fără a încălca arta originală, puteți avea stilul pe care îl iubiți și puteți susține un talent mai nou. În plus, va fi original și autentic pe gustul dvs. ”
Pe lângă găsirea artiștilor pe Instagram și prin intermediul prietenilor, Bass sugerează să petreceți timp pe Etsy pentru a căuta talent. Acolo, puteți găsi producători care se încadrează în bugetul dvs. și deseori sunt dornici să lucreze la piese personalizate pentru nu mult mai mult decât prețurile lor medii de vânzare. Un alt sfat profesionist? Dacă aveți un buget restrâns și vă place un anumit artist, contactați-vă și întrebați dacă oferă tipărituri ale operelor lor față de originale. „Oferirea de tipărituri, ceva pe care mă concentrez foarte mult cu artiștii Salon 21, oferă colecționarilor posibilitatea de a achiziționa artă la un preț de intrare”, spune Bass.
„Încadrarea poate fi uneori chiar mai scumpă decât munca reală!” spune Bass. „Mă refer la sprijinirea cadrelor locale, dar uneori acest lucru nu se poate realiza la un buget. Vă sugerez să obțineți mai multe citate atunci când examinați dimensiunile și tipul de material înainte de a trage declanșatorul [pe un cadru.] ”
De asemenea, Bass remarcă faptul că nu toate lucrările trebuie încadrate. „Dacă aveți o pictură, pânza pare adesea mai interesantă, atârnată direct pe perete”, spune ea.
În cele din urmă, cel mai bine este să țineți cont de cât ați plătit pentru o lucrare atunci când decideți cât să cheltuiți pentru încadrare. „Dacă ați cumpărat un poster distractiv pentru o sumă rezonabilă de bani, luați în considerare utilizarea unui site care vă livrează un cadru personalizat”, spune Bass. „Veți obține un aspect de înaltă calitate la un preț bun.”
Să nu spui că ar trebui să implori pe oricine să-ți cumpere un Picasso, iar selectarea artei pentru altcineva poate fi la fel de polarizantă ca alegerea unui parfum pentru un străin. Dar dacă aveți o zi de naștere mare sau o aniversare, luați în considerare comemorarea ocaziei cu artă (chiar dacă vă ajutați să selectați propria piesă înzestrată). Se aplică toate aceleași reguli de mai sus; este vorba despre semnificația din spatele piesei față de preț.
„Unele dintre piesele mele preferate erau cadouri, ceva care le face și mai speciale pentru mine”, spune Bass. „Câteva de remarcat sunt o fotografie a lui Sam Haskins, o fotografie a lui Robert Farber din seria sa de deteriorări a negativelor deteriorate și o imprimare de Chris Rivers în intrarea mea.”
Danielle Blundell
Editor de acasă
Danielle Blundell este directorul de acasă al AT și acoperă decorarea și designul. Iubește casele, tocurile, istoria artei și hocheiul - dar nu neapărat întotdeauna în această ordine.