Introducand Sol Lewitt (1928-2007) - unul dintre tații „artei conceptuale”, un uriaș, un geniu, cineva care a inspirat ligile altor artiști și un tip la îndemână despre care să știe.
Pentru el, CONCEPTUL a fost arta. El a întrebat, de ce nu poate lucra un artist vizual așa cum lucrează un arhitect sau un compozitor? Fiecare este considerat artiști, iar echipele altora urmează modelul sau scorul pentru a „face” opera. Nu e nevoie să-ți iei mâinile pe toți vopsitorii care fac asta.
Lewitt era faimos pentru „desenele de perete”. Acestea sunt achiziționate cumpărând un set de instrucțiuni scrise pe o carte de index. Aceasta este „arta”. Cine deține (sau a fost împrumutat) cardul, poate executa desenul oriunde dorește. Dacă instrucțiunile schimbă mâinile (printr-o vânzare sau împrumut) - desenul trebuie pictat peste... și acum poate fi executat în altă parte. Arta este atașată de instrucțiuni... nu doar de perete.
Instrucțiuni trimise prin fax de LeWitt către cuptorul Franklin pentru desenele de desen 811Vedeți manifestul său de fel, din 1971, despre arta conceptuală (iar Lewitt clarifică că acestea sunt cuvinte despre artă, nu sunt artă în sine!).
Instalare Whitney în curs, 2000De asemenea, semnificativ în ceea ce privește activitatea lui Lewitt a fost modul în care a invitat alte persoane să participe la procesul de interpretare a instrucțiunilor (uneori echipe uriașe erau necesare pentru a executa aceste desene de perete mari) și că aportul altora - preluarea lor de instrucțiuni, bucuria lor, plictiseala, frustrarea sau orice altceva - făcea parte din arta. Și, i-ar credita (vezi mai jos) în expoziția operei.
Desen de perete # 1183. Opt benzi de culoare. Prima realizată de: Takeshi Arita, April Ann Gymiski, Reese Inman. Prima instalare: Muzeul Isabella Stewart Gardner, 9/2005. Toate benzile de 3 ″ lată Asistentă care execută desenul 65 de la Sol LeWitt. Liniile nu sunt scurte, nu drepte, care se încrucișează și se ating, desenate la întâmplare folosind patru culori, uniform dispersate cu densitate maximă, acoperind întreaga suprafață a peretelui. © 2004 National Gallery of Art, Washington. Desen de perete # 146. Toate combinațiile din două părți de arcuri albastre din colțuri și laterale și linii drepte, nu drepte și rupte. Septembrie 1972. Dimensiunile variază în funcție de instalareÎn cuvintele sale, „Atunci când un artist folosește o formă conceptuală de artă, înseamnă că toate planificarea și deciziile sunt luate în prealabil, iar execuția este o afacere perfunțioasă. Ideea devine o mașină care face arta. ”
Linii pentru a indica pe o grilă. National Gallery of Victoria Copyright (c) Sol LeWitt 1977. Foto: NGVPe această linie... există mulți artiști care lucrează acum care folosesc astfel de „sisteme” pentru realizarea artei lor - de exemplu Lee Walton care folosește un set de reguli pentru realizarea desenelor jocurilor de baseball sau Elise Engler „Taxa-onomies“ care folosesc conceptul de a întocmi un inventar pentru a reprezenta vizual unde se află dolari fiscali ai SUAalte tipuri de inventare. Niciun artist nu poate prezice din timp cum vor arăta rezultatele finale - trebuie să își aplice sistemul și să vadă ce rezultate.
Toate combinațiile de o singură, două, trei și patru părți de benzi de culoare în patru direcții, 1993 - 1994, Gouache pe hârtie, set de 64 de foi, fiecare: 30 x 22 in.De asemenea, Lewitt îi plăcea să exploreze toate permutiile unui set de forme sau linii, ca mai sus (una dintre cele 64 de desene care arăta TOATE soluțiile posibile). Puteți găsi acest impuls viu și bine la mulți artiști contemporani; o instanță este Barbara Cohen.
Și cred că fratele meu, în vârstă de copil, ar fi trebuit să-l canalizeze pe Lewitt la o dimineață devreme în anii 70, în timp ce gospodăria noastră dormea, a întreprins următorul desen pe perete. „Conturați fiecare țiglă din baia dvs. urmând chituirea marcajului magic portocaliu. Dimensiunea variabilă. "